NFT ส่งผลต่อวงการเพลงอย่างไร?

[TL;DR]

จากการเริ่มต้นของเทคโนโลยีบล็อคเชน มันทำให้เกิดการหยุดชะงักครั้งใหญ่ในอุตสาหกรรมต่าง ๆ รวมถึงอุตสาหกรรมเพลง ตาม Footprint Analytics Music NFT คิดเป็น 0.11% ของตลาด NFT NFT เป็นกระแสคลั่งไคล้ในวงการเพลงเนื่องจากมีความคล้ายคลึงกันกับผลงานสร้างสรรค์และศิลปะที่ไม่เหมือนใครซึ่งอุตสาหกรรมต้องพึ่งพา ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ NFT มีผลกระทบอย่างมากต่อวงการเพลง ความเป็นไปได้ในการสร้างเนื้อหาดิจิทัลจากองค์ประกอบทางดนตรี การบันทึกเสียง การแสดง การแสดง การขายสินค้า ตั๋วสด คำบรรยายใต้ภาพสำหรับแฟนๆ และอื่นๆ ได้เปิดประตูใหม่แห่งการแสวงหาผลประโยชน์ทางศิลปะสำหรับนักดนตรีและนักแสดงคนอื่นๆ ในวงการเพลง ด้วยกำลังซื้อของ NFTs ในตลาด จึงเป็นเรื่องยากที่จะเห็นการเลิกใช้ในอุตสาหกรรมเพลง NFT กลายเป็นแหล่งรายได้มหาศาลสำหรับนักดนตรี และด้วยเหตุนี้ จึงเป็นเรื่องยากที่จะเห็นพวกเขาเลิกใช้อุตสาหกรรม สิ่งเหล่านี้และอื่น ๆ ได้อธิบายอย่างละเอียดในงานชิ้นนี้

การแนะนำ NFT ครั้งแรกของคุณน่าจะเป็นข่าวไวรัลเกี่ยวกับคุณค่าที่พวกเขาได้รับจากตลาด ก่อนที่จะเจาะลึกว่า NFTs มีผลกระทบต่อวงการเพลงอย่างไร เรามาพิจารณาคำจำกัดความของคำศัพท์กันก่อน

NFT คืออะไร?

เพื่อชื่นชมเรื่องนี้ เราจะเริ่มด้วยการอธิบายว่า NFT คืออะไร

รายการที่เปลี่ยนได้คืออะไร? เหล่านี้เป็นสินค้าที่สามารถแทนที่ด้วยสินค้าอื่นที่มีมูลค่าเท่ากัน ตัวอย่างเช่น ธนบัตร 10 ดอลลาร์ทุกใบสามารถแทนที่ด้วยธนบัตร 10 ดอลลาร์อีกใบได้เนื่องจากมีมูลค่าเท่ากัน

ด้วยเหตุนี้ เราจึงทราบดีว่า Non-Fungible Token (NFT) ในทางกลับกัน มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและไม่สามารถถูกแทนที่ได้! ไม่มี Monalisas ดั้งเดิมสองภาพคือ Starry Night Painting ของ Van Gogh หรือรูปปั้น Christ the Redeemer ในบราซิล ดังนั้นการป้องกันอย่างแน่นหนาบนสิ่งประดิษฐ์เหล่านี้ไม่ว่าจะในพิพิธภัณฑ์หรือโดยรัฐบาลเจ้าภาพเนื่องจากคุณค่าที่แท้จริงของความคิดริเริ่ม ในทำนองเดียวกัน NFT ก็ไม่ซ้ำกัน จึงทำให้เหมาะสำหรับงานศิลปะ เช่น ภาพวาด การบันทึกเสียง เพลง การถ่ายภาพ GIF และความคิดสร้างสรรค์อื่นๆ สิ่งนี้อธิบายได้ว่าทำไม NFT จึงได้รับเงินจำนวนมหาศาลเมื่อทำการซื้อขาย

NFT และวงการเพลง

ภาพ: สนูป ด็อกก์ - B.O.D.R

หนึ่งในความปรารถนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปินเพลงคือความสามารถในการใช้ประโยชน์จากศิลปะของพวกเขาอย่างเต็มที่ และ NFTs ให้โอกาสที่สมบูรณ์แบบสำหรับสิ่งนั้น จากการวิเคราะห์ของ Water & Music ยอดขายเพลง NFTs มีมูลค่ารวม 86 ล้านดอลลาร์ในปี 2564 และคาดว่าจะเพิ่มขึ้นในปี 2565 นักดนตรียอดนิยมอย่าง Snoop Dogg, The Weeknd และ Shawn Mendes ได้เปิดตัว NFT เวอร์ชันตามเพลงของพวกเขา และทำเงินได้มาก

ตามแหล่งข่าวในปี 2564 ยอดขาย NFTs ในอุตสาหกรรมเพลงของอเมริกาแตะ 21 พันล้านดอลลาร์ สูงกว่า 100 ล้านดอลลาร์ในปีที่แล้ว ในปีเดียวกันนั้น ของสะสม 33 NFT ของ 3LAU จากอัลบั้ม Ultraviolet ของเขาขายได้ในราคา 11.7 ล้านดอลลาร์ในราคาประมูล

Snoop Dogg ประกาศว่าค่ายเพลง Death Row ของเขาจะเป็นค่าย NFT ในปี 2022 แน่นอนว่าเทคโนโลยีบล็อคเชนในรูปแบบของ NFT และสินทรัพย์ดิจิทัลอื่นๆ ได้เปิดโอกาสให้ศิลปินดนตรีสร้างรายได้จากความสามารถของพวกเขา

นอกจากนี้ ยังสามารถใช้เป็นรูปแบบการสร้างแบรนด์หรือ PR ซึ่งแฟน ๆ จะได้รับรางวัลเป็น NFT สำหรับการสนับสนุนศิลปิน มีบางกรณีที่ตั๋วคอนเสิร์ตถูกแปลงเป็น NFT ทำให้แฟนๆ ได้รับสิทธิพิเศษในการเข้าร่วมโดยไม่ต้องกังวลว่าตั๋วจะหาย ตัวเลือกอื่นๆ กำลังสร้างเนื้อหาดิจิทัลด้วยข้อเสนอพิเศษ เช่น สิทธิ์เข้าถึงเพลงใหม่ก่อนใคร สิทธิพิเศษหลังเวที ที่นั่งสำหรับการแสดงในอนาคต และอื่นๆ

วิธีสร้าง NFT สำหรับอุตสาหกรรมเพลง

นักดนตรีสามารถสร้าง NFT ได้โดยไม่ต้องมีความรู้เกี่ยวกับการเขียนโปรแกรมมาก่อน โดยการเกณฑ์ความเชี่ยวชาญของบริการสร้าง NFT พวกเขาดีที่จะไป อีกวิธีหนึ่งคือการใช้สัญญาอัจฉริยะโดยใช้โปรแกรมเช่น Ethereum หรือ Electro-Optical System ไม่ว่าจะใช้บริการใด พวกเขาต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าถูกกฎหมายเพื่อหลีกเลี่ยงการฉ้อฉล นอกจากนี้ควรพิจารณาค่าบริการในมูลค่ารวมของ NFTs

NFT ส่งผลต่อวงการเพลงอย่างไร

การใช้ NFT อย่างก่อกวนบางอย่างในอุตสาหกรรมเพลงนั้นพบได้ทั่วไปในด้านค่าลิขสิทธิ์ เป็นเรื่องธรรมดาที่นักดนตรีส่วนใหญ่ไม่พอใจกับค่าลิขสิทธิ์ที่ได้รับจากการแต่งเพลงของพวกเขา แต่ด้วยการถือกำเนิดของ NFT พวกเขาสามารถสร้างรายได้มากขึ้น

ตัวอย่าง เช่น แฟน ๆ ที่ซื้อ NFT ตามค่าลิขสิทธิ์ของเพลงที่สตรีม การรับเงินดิจิทัลจากแทร็กที่สร้างบนบล็อคเชน การซื้อเพลงในเวอร์ชัน NFT และอื่นๆ ทั้งหมดนี้สร้างขึ้นแล้วไม่สามารถทำซ้ำได้อีก ข้อเท็จจริงที่น่าทึ่งเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้คือนักดนตรีสามารถสร้างรายได้จากการขายต่อของ NFT เหล่านี้

ไม่เพียงแต่สิ่งเหล่านี้เท่านั้น แต่ NFT ยังสร้างหนทางสำหรับนักดนตรีที่จะยอมจำนนต่อสัญญาด้านดนตรีที่ไม่เอื้ออำนวยกับค่ายเพลงต่างๆ แทนที่จะพึ่งพาเงินทุนจากบุคคลที่สาม พวกเขาสามารถทำเงินได้โดยตรงจากฐานแฟนคลับผ่านการขายเพลง NFT และผลิตภัณฑ์ศิลปะอื่นๆ

สุดท้ายนี้ นักดนตรีไม่ต้องจัดการกับอุปสรรคหนักหนาที่มาพร้อมกับการดึงดูดความสนใจจากค่ายเพลงในเทคโนโลยีบล็อกเชน NFT ตราบใดที่พวกเขามีผู้ให้บริการ พวกเขาสามารถสร้างเพลงของตัวเองและขายให้กับแฟนๆ ได้

จากที่กล่าวมาแล้ว เป็นที่แน่ชัดว่า NFT ได้สร้างช่องทางอีกระดับสำหรับสิทธิในการเป็นเจ้าของ ช่องทางการจัดจำหน่าย รายได้มหาศาลสำหรับศิลปิน และอื่นๆ อีกมากมายในอุตสาหกรรมเพลง

อนาคตของ NFT ในวงการเพลง

แม้ว่าบางคนเชื่อว่า NFT เป็นความนิยมในขณะเดียวกัน แต่คนอื่น ๆ ก็เชื่อว่า NFT ยังคงมีอยู่ ด้วยนักดนตรียอดนิยมอย่าง Neyo, The Game และตำนานเพลงที่ร่วมมือกันสร้างกองทุนเพื่อการลงทุน NFT ที่รู้จักกันในชื่อ "The Meta Panther Club" มีหลายเหตุผลที่เชื่อได้ว่า NFTs จะยังคงอยู่ในวงการเพลง

ผู้เขียน: Gate.io ผู้สังเกตการณ์: M. Olatunji

* บทความนี้เป็นเพียงความคิดเห็นของผู้สังเกตการณ์เท่านั้น และไม่ถือเป็นข้อเสนอแนะในการลงทุนใดๆ

*Gate.io ขอสงวนสิทธิ์ทั้งหมดในบทความนี้ อนุญาตให้โพสต์บทความใหม่ได้หากมีการอ้างอิง Gate.io ในกรณีอื่นๆ ทั้งหมด จะดำเนินการทางกฎหมายเนื่องจากการละเมิดลิขสิทธิ์