Os tokens não fungíveis são uma das inovações no espaço da cadeia de blocos que recentemente conquistou muitos seguidores. Uma das razões para tal é o facto de os NFT permitirem aos artistas mostrar as suas capacidades e receber o reconhecimento necessário pelo seu trabalho.
Ao longo dos anos, tem havido um afluxo de vários artistas que aproveitaram os NFTs para dar a conhecer as suas capacidades criativas únicas, aumentando assim a sua popularidade.
Além disso, o mercado de NFT continuou a crescer com a criação de novas plataformas e a cunhagem de novos tokens, apesar do movimento de preços instável da indústria de criptografia.
Os NFTs apareceram pela primeira vez na indústria de blockchain em 2012, quando o protocolo Colored Coins foi lançado no blockchain do Bitcoin. No entanto, eles não receberam muito reconhecimento até 2017, quando os NFTs fizeram a transição para a rede Ethereum. No Ethereum, os NFTs floresceram devido à capacidade da rede para permitir a criação, programação e negociação destes activos, que incluem artes digitais, objectos de coleção e música.
Os projectos NFT mais bem sucedidos entre 2017 e 2018 foram os CryptoPunks, os Rare Pepes e os Crypto Kitties. Antes de 2017, Kevin McCoy cunhou Quantum em 2014, que alguns na indústria consideram como o primeiro NFT na blockchain Namecoin.
O mercado de NFT, no entanto, explodiu para novos máximos em 2021, quando começou a circular na indústria da arte, com artistas digitais a aproveitarem-no para rentabilizar o seu trabalho. Nesse ano, a Beeple vendeu uma obra de arte digital por 69 milhões de dólares e o volume de transacções do mercado de fichas não fungíveis aumentou para 13 mil milhões de dólares.
Vários artistas famosos do NFT ganharam milhões de dólares com a venda do seu trabalho, o que os tornou muito populares na indústria. No entanto, entre estas multidões de artistas, há alguns que foram considerados os 10 criadores mais populares devido às suas vendas impressionantes e às suas capacidades únicas. São eles Beeple, Pak, Trevor Jones, Krista Kim, Grimes, Fewocious, Mad Dog Jones, XCOPY, Josie Bellini e Slimesunday.
Fonte: Site da Beeple
Mike Winkelmann, o rosto por detrás de Beeple, é um dos artistas NFT mais populares da indústria. Beeple criou uma obra de arte todos os dias durante mais de 13 anos. Acabou por cunhar a sua obra de arte digital, englobando uma colagem de 5000 imagens numa ficha não fungível, e chamou a esta peça única "Everyday: Os primeiros 5000 dias".
Beeple vendeu a peça por 69 milhões de dólares, o maior recorde de venda de uma arte NFT em março de 2021. Além disso, como foi a primeira "arte criptográfica" a ser leiloada e vendida numa casa de arte tradicional, aumentou a popularidade deste tipo de activos. Beeple é bem conhecido pela sua arte única, criando imagens surreais e distópicas para os espectadores. Mike continua a alargar os limites da arte digital, experimentando novas técnicas e criando arte diariamente, que partilha nas suas redes sociais.
Fonte: Nifty Gateway
Pak é um artista digital anónimo com quase 20 anos de experiência de trabalho na criação de arte digital. O anonimato de Pak também deixa em aberto a possibilidade de este misterioso artista do NFT ser um grupo e não um indivíduo.
Pak é considerado um dos artistas mais ricos do NFT, embora a maior parte da sua arte seja vendida por apenas alguns milhões de dólares, com uma média de 4.077,96 dólares. A arte de Pak inclui frequentemente formas abstractas criadas com algoritmos generativos. A utilização de tecnologias de ponta e de capacidades criativas notáveis fez do seu trabalho uma das artes mais procuradas no sector. Em março de 2021, venderam uma coleção de NFTs por 17 milhões de dólares. Depois, em 2014, criaram uma plataforma de redes sociais alimentada por IA, Archillect, que utilizam para publicar arte visual.
Embora Pak tenha permanecido anónimo, isso não desencorajou os coleccionadores de arte que continuaram a gastar grandes somas de dinheiro para adquirir o trabalho de Pak. Entre os grandes seguidores deste artista encontra-se o diretor executivo da Tesla Motors, Elon Musk.
Fonte: Trevor jones art
Trevor Jones é um artista da NFT que fez grandes vendas e angariou muitos seguidores ao combinar a pintura tradicional com tecnologia de ponta. Esta combinação dá origem a uma peça rara e única, muitas vezes visualmente deslumbrante e estimulante.
Além disso, Jones está empenhado em ajudar a comunidade NFT a crescer, utilizando a sua plataforma para impulsionar outros artistas NFT emergentes. Trevor também utilizou a sua plataforma para aumentar a sensibilização para o potencial da tecnologia de cadeias de blocos no mundo da arte digital. Um dos seus melhores trabalhos é a série de peças Bitcoin Angel, com uma figura alada a levitar sobre vários pontos de referência mundiais. A série foi maravilhosamente elaborada utilizando técnicas de pintura digital e software de modelação 3D, sendo cada peça única.
Fonte: Krista kim studio
Kim fundou o projeto Mars House, uma casa virtual da NFT que vendeu por 512 000 dólares em março de 2021. A sua arte apresenta imagens de sonho e cores pastel. Além disso, é conhecida como uma das primeiras artistas a adotar as NFT e a tirar partido da tecnologia de cadeia de blocos para criar peças de arte únicas.
O trabalho de Kim ganhou amplo reconhecimento no mundo das artes em prestigiadas exposições, museus e galerias de todo o mundo. Em 2018, Kim colaborou com a Lanvin para criar uma coleção de vestuário e fundou o movimento Techism para fazer a ponte entre artistas e engenheiros tecnológicos. Além disso, este movimento vê o avanço tecnológico como uma obra de arte.
Fonte: <a href="https://www.niftygateway.com/@grimes/collections"> Nifty gateway Grimes
Grimes é uma artista, produtora e intérprete que se tornou conhecida na música e na arte digital. Recentemente, Grimes começou a mostrar interesse pelas NFTs, criando e vendendo obras de arte digitais que retratam temas de poder, identidade e mitologia. Tal como Kim, o seu trabalho também se caracteriza por imagens oníricas e surreais.
A fonte de inspiração de Grimes está ligada às artes medievais, ao cyberpunk e à anime, razão pela qual o seu trabalho está repleto de ficção científica e fantasia. Em 2021, vendeu a sua coleção NFT War Nymph na Nifty Gateway, o que lhe rendeu 6 milhões de dólares, ou seja, muito mais do que ganhou como artista musical.
Fonte: Cryptoart.io fewocious
Fewocious começou a sua jornada de desenho e pintura em tenra idade e, em 2020, passou para os NFTs para rentabilizar o seu trabalho. Fewocious conquistou os corações dos coleccionadores e entusiastas com a sua extraordinária habilidade, fazendo com que ganhasse um enorme reconhecimento num curto espaço de tempo.
A sua arte apresenta qualidades arrojadas, imaginativas e coloridas, um dos ingredientes-chave para o seu sucesso como artista NFT, apesar da sua idade de 21 anos. Poucas obras foram expostas e vendidas em exposições conceituadas por alguns milhares de dólares.
Em 2021, colaborou com a RTKF, uma subsidiária da Nike, para criar uma coleção de sapatilhas NFT intitulada FEWO WORLD Open Edition. A coleção incluía um par de ténis verdadeiros na compra do NFT único e vendeu mais de 3 milhões de dólares em 7 minutos.
Fonte: Twitter
Micah Dowbak, um artista digital canadiano, é o rosto por detrás de Mad Dog Jones, e a sua arte é alimentada por memórias nostálgicas do seu crescimento nos anos 90. O seu trabalho é, por isso, magnífico, evocando um sentimento de admiração nos seus espectadores.
Apesar de Micah ser relativamente novo na cena NFT, já conquistou muitos seguidores e fez vendas impressionantes do seu trabalho. Em abril de 2021, a obra de arte mais famosa de Dowbak, o Replicator, foi vendida por mais de 4 milhões de dólares. Era uma cena de 50 segundos em loop com uma fotocopiadora e um gato. Mad Dog Jones ganhou mais de 18 milhões de dólares com o seu trabalho.
Fonte: Xcopy
XCOPY é um artista ou grupo de artistas anónimo do NFT que ganhou popularidade devido à sua utilização de glitches, pixel art e técnicas de arte tradicionais para criar uma peça hipnótica que tem sempre um efeito impressionante nos seus espectadores.
Têm uma classificação de vendas elevada, vendendo um único NFT por mais de 23 000 dólares em média. Em 2022, venderam uma coleção da NFT intitulada Max Pain como uma edição aberta na Nifty Gates por quase 23 milhões de dólares. O trabalho de XCOPY retrata frequentemente a distopia, a apatia e a morte através de um ciclo visual distorcido.
Fonte: Twitter
Josie Bellini é uma cripto-artista que está a ganhar rapidamente um amplo reconhecimento na comunidade NFT. O seu trabalho é um equilíbrio delicado entre fantasia e ficção científica, ganhando vida em cores ousadas e detalhes intrincados.
O estilo caraterístico de Josie, que incorpora a sua arte com histórias e emoções, fez dela um titã respeitado na comunidade NFT. O seu trabalho mais proeminente é a máscara de gás Bitcoin da Filter, que gradualmente se fundiu com a sua marca.
Josie também acredita firmemente na descentralização e usa a sua arte para criar mais consciência sobre a Bitcoin e a Ethereum. Além disso, em março de 2022, lançou CyberBrokers, uma coleção da NFT que traz o metaverso à luz numa arte colorida.
Fonte: <a href="https://www.niftygateway.com/@slimesunday/collections"> Nifty Porta de entrada
Mike Parisella, que dá pelo nome artístico de Slimesunday, é um artista digital cujo extraordinário talento tem sido notado na comunidade NFT. Mike, que tem um estilo distinto de criação de peças surreais e sobrenaturais, mistura na perfeição diferentes texturas e elementos no seu trabalho. Os espectadores do trabalho de Slimesunday ficam muitas vezes com uma sensação de desorientação, inquietação e espanto devido às suas imagens com falhas, distorcidas e fragmentadas.
Além disso, Mike combina pintura, fotografia e técnicas digitais para ultrapassar continuamente os limites do que é aceitável nos meios de comunicação social. A bela e assombrosa composição artística de Slimesunday fez dele um dos poucos artistas cujo trabalho continua a provocar nos espectadores sentimentos profundos e instigantes.
A transição significativa do mundo da arte para a tecnologia NFT e blockchain foi um movimento revolucionário que ajudou os artistas a rentabilizar o seu trabalho. Estes artistas são de idades e origens diferentes, mas o seu conjunto de competências únicas valeu-lhes um lugar no top 10 dos artistas NFT mais respeitados e famosos da indústria.
Alguns artistas, como Josie Bellini, têm usado continuamente a sua arte para sensibilizar para os gigantes das criptomoedas, como a Bitcoin e a Ethereum. Ao mesmo tempo, outros como Trevor Jones usam a sua arte para defender o potencial da tecnologia blockchain para o mundo da arte digital.
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Os tokens não fungíveis são uma das inovações no espaço da cadeia de blocos que recentemente conquistou muitos seguidores. Uma das razões para tal é o facto de os NFT permitirem aos artistas mostrar as suas capacidades e receber o reconhecimento necessário pelo seu trabalho.
Ao longo dos anos, tem havido um afluxo de vários artistas que aproveitaram os NFTs para dar a conhecer as suas capacidades criativas únicas, aumentando assim a sua popularidade.
Além disso, o mercado de NFT continuou a crescer com a criação de novas plataformas e a cunhagem de novos tokens, apesar do movimento de preços instável da indústria de criptografia.
Os NFTs apareceram pela primeira vez na indústria de blockchain em 2012, quando o protocolo Colored Coins foi lançado no blockchain do Bitcoin. No entanto, eles não receberam muito reconhecimento até 2017, quando os NFTs fizeram a transição para a rede Ethereum. No Ethereum, os NFTs floresceram devido à capacidade da rede para permitir a criação, programação e negociação destes activos, que incluem artes digitais, objectos de coleção e música.
Os projectos NFT mais bem sucedidos entre 2017 e 2018 foram os CryptoPunks, os Rare Pepes e os Crypto Kitties. Antes de 2017, Kevin McCoy cunhou Quantum em 2014, que alguns na indústria consideram como o primeiro NFT na blockchain Namecoin.
O mercado de NFT, no entanto, explodiu para novos máximos em 2021, quando começou a circular na indústria da arte, com artistas digitais a aproveitarem-no para rentabilizar o seu trabalho. Nesse ano, a Beeple vendeu uma obra de arte digital por 69 milhões de dólares e o volume de transacções do mercado de fichas não fungíveis aumentou para 13 mil milhões de dólares.
Vários artistas famosos do NFT ganharam milhões de dólares com a venda do seu trabalho, o que os tornou muito populares na indústria. No entanto, entre estas multidões de artistas, há alguns que foram considerados os 10 criadores mais populares devido às suas vendas impressionantes e às suas capacidades únicas. São eles Beeple, Pak, Trevor Jones, Krista Kim, Grimes, Fewocious, Mad Dog Jones, XCOPY, Josie Bellini e Slimesunday.
Fonte: Site da Beeple
Mike Winkelmann, o rosto por detrás de Beeple, é um dos artistas NFT mais populares da indústria. Beeple criou uma obra de arte todos os dias durante mais de 13 anos. Acabou por cunhar a sua obra de arte digital, englobando uma colagem de 5000 imagens numa ficha não fungível, e chamou a esta peça única "Everyday: Os primeiros 5000 dias".
Beeple vendeu a peça por 69 milhões de dólares, o maior recorde de venda de uma arte NFT em março de 2021. Além disso, como foi a primeira "arte criptográfica" a ser leiloada e vendida numa casa de arte tradicional, aumentou a popularidade deste tipo de activos. Beeple é bem conhecido pela sua arte única, criando imagens surreais e distópicas para os espectadores. Mike continua a alargar os limites da arte digital, experimentando novas técnicas e criando arte diariamente, que partilha nas suas redes sociais.
Fonte: Nifty Gateway
Pak é um artista digital anónimo com quase 20 anos de experiência de trabalho na criação de arte digital. O anonimato de Pak também deixa em aberto a possibilidade de este misterioso artista do NFT ser um grupo e não um indivíduo.
Pak é considerado um dos artistas mais ricos do NFT, embora a maior parte da sua arte seja vendida por apenas alguns milhões de dólares, com uma média de 4.077,96 dólares. A arte de Pak inclui frequentemente formas abstractas criadas com algoritmos generativos. A utilização de tecnologias de ponta e de capacidades criativas notáveis fez do seu trabalho uma das artes mais procuradas no sector. Em março de 2021, venderam uma coleção de NFTs por 17 milhões de dólares. Depois, em 2014, criaram uma plataforma de redes sociais alimentada por IA, Archillect, que utilizam para publicar arte visual.
Embora Pak tenha permanecido anónimo, isso não desencorajou os coleccionadores de arte que continuaram a gastar grandes somas de dinheiro para adquirir o trabalho de Pak. Entre os grandes seguidores deste artista encontra-se o diretor executivo da Tesla Motors, Elon Musk.
Fonte: Trevor jones art
Trevor Jones é um artista da NFT que fez grandes vendas e angariou muitos seguidores ao combinar a pintura tradicional com tecnologia de ponta. Esta combinação dá origem a uma peça rara e única, muitas vezes visualmente deslumbrante e estimulante.
Além disso, Jones está empenhado em ajudar a comunidade NFT a crescer, utilizando a sua plataforma para impulsionar outros artistas NFT emergentes. Trevor também utilizou a sua plataforma para aumentar a sensibilização para o potencial da tecnologia de cadeias de blocos no mundo da arte digital. Um dos seus melhores trabalhos é a série de peças Bitcoin Angel, com uma figura alada a levitar sobre vários pontos de referência mundiais. A série foi maravilhosamente elaborada utilizando técnicas de pintura digital e software de modelação 3D, sendo cada peça única.
Fonte: Krista kim studio
Kim fundou o projeto Mars House, uma casa virtual da NFT que vendeu por 512 000 dólares em março de 2021. A sua arte apresenta imagens de sonho e cores pastel. Além disso, é conhecida como uma das primeiras artistas a adotar as NFT e a tirar partido da tecnologia de cadeia de blocos para criar peças de arte únicas.
O trabalho de Kim ganhou amplo reconhecimento no mundo das artes em prestigiadas exposições, museus e galerias de todo o mundo. Em 2018, Kim colaborou com a Lanvin para criar uma coleção de vestuário e fundou o movimento Techism para fazer a ponte entre artistas e engenheiros tecnológicos. Além disso, este movimento vê o avanço tecnológico como uma obra de arte.
Fonte: <a href="https://www.niftygateway.com/@grimes/collections"> Nifty gateway Grimes
Grimes é uma artista, produtora e intérprete que se tornou conhecida na música e na arte digital. Recentemente, Grimes começou a mostrar interesse pelas NFTs, criando e vendendo obras de arte digitais que retratam temas de poder, identidade e mitologia. Tal como Kim, o seu trabalho também se caracteriza por imagens oníricas e surreais.
A fonte de inspiração de Grimes está ligada às artes medievais, ao cyberpunk e à anime, razão pela qual o seu trabalho está repleto de ficção científica e fantasia. Em 2021, vendeu a sua coleção NFT War Nymph na Nifty Gateway, o que lhe rendeu 6 milhões de dólares, ou seja, muito mais do que ganhou como artista musical.
Fonte: Cryptoart.io fewocious
Fewocious começou a sua jornada de desenho e pintura em tenra idade e, em 2020, passou para os NFTs para rentabilizar o seu trabalho. Fewocious conquistou os corações dos coleccionadores e entusiastas com a sua extraordinária habilidade, fazendo com que ganhasse um enorme reconhecimento num curto espaço de tempo.
A sua arte apresenta qualidades arrojadas, imaginativas e coloridas, um dos ingredientes-chave para o seu sucesso como artista NFT, apesar da sua idade de 21 anos. Poucas obras foram expostas e vendidas em exposições conceituadas por alguns milhares de dólares.
Em 2021, colaborou com a RTKF, uma subsidiária da Nike, para criar uma coleção de sapatilhas NFT intitulada FEWO WORLD Open Edition. A coleção incluía um par de ténis verdadeiros na compra do NFT único e vendeu mais de 3 milhões de dólares em 7 minutos.
Fonte: Twitter
Micah Dowbak, um artista digital canadiano, é o rosto por detrás de Mad Dog Jones, e a sua arte é alimentada por memórias nostálgicas do seu crescimento nos anos 90. O seu trabalho é, por isso, magnífico, evocando um sentimento de admiração nos seus espectadores.
Apesar de Micah ser relativamente novo na cena NFT, já conquistou muitos seguidores e fez vendas impressionantes do seu trabalho. Em abril de 2021, a obra de arte mais famosa de Dowbak, o Replicator, foi vendida por mais de 4 milhões de dólares. Era uma cena de 50 segundos em loop com uma fotocopiadora e um gato. Mad Dog Jones ganhou mais de 18 milhões de dólares com o seu trabalho.
Fonte: Xcopy
XCOPY é um artista ou grupo de artistas anónimo do NFT que ganhou popularidade devido à sua utilização de glitches, pixel art e técnicas de arte tradicionais para criar uma peça hipnótica que tem sempre um efeito impressionante nos seus espectadores.
Têm uma classificação de vendas elevada, vendendo um único NFT por mais de 23 000 dólares em média. Em 2022, venderam uma coleção da NFT intitulada Max Pain como uma edição aberta na Nifty Gates por quase 23 milhões de dólares. O trabalho de XCOPY retrata frequentemente a distopia, a apatia e a morte através de um ciclo visual distorcido.
Fonte: Twitter
Josie Bellini é uma cripto-artista que está a ganhar rapidamente um amplo reconhecimento na comunidade NFT. O seu trabalho é um equilíbrio delicado entre fantasia e ficção científica, ganhando vida em cores ousadas e detalhes intrincados.
O estilo caraterístico de Josie, que incorpora a sua arte com histórias e emoções, fez dela um titã respeitado na comunidade NFT. O seu trabalho mais proeminente é a máscara de gás Bitcoin da Filter, que gradualmente se fundiu com a sua marca.
Josie também acredita firmemente na descentralização e usa a sua arte para criar mais consciência sobre a Bitcoin e a Ethereum. Além disso, em março de 2022, lançou CyberBrokers, uma coleção da NFT que traz o metaverso à luz numa arte colorida.
Fonte: <a href="https://www.niftygateway.com/@slimesunday/collections"> Nifty Porta de entrada
Mike Parisella, que dá pelo nome artístico de Slimesunday, é um artista digital cujo extraordinário talento tem sido notado na comunidade NFT. Mike, que tem um estilo distinto de criação de peças surreais e sobrenaturais, mistura na perfeição diferentes texturas e elementos no seu trabalho. Os espectadores do trabalho de Slimesunday ficam muitas vezes com uma sensação de desorientação, inquietação e espanto devido às suas imagens com falhas, distorcidas e fragmentadas.
Além disso, Mike combina pintura, fotografia e técnicas digitais para ultrapassar continuamente os limites do que é aceitável nos meios de comunicação social. A bela e assombrosa composição artística de Slimesunday fez dele um dos poucos artistas cujo trabalho continua a provocar nos espectadores sentimentos profundos e instigantes.
A transição significativa do mundo da arte para a tecnologia NFT e blockchain foi um movimento revolucionário que ajudou os artistas a rentabilizar o seu trabalho. Estes artistas são de idades e origens diferentes, mas o seu conjunto de competências únicas valeu-lhes um lugar no top 10 dos artistas NFT mais respeitados e famosos da indústria.
Alguns artistas, como Josie Bellini, têm usado continuamente a sua arte para sensibilizar para os gigantes das criptomoedas, como a Bitcoin e a Ethereum. Ao mesmo tempo, outros como Trevor Jones usam a sua arte para defender o potencial da tecnologia blockchain para o mundo da arte digital.