Web 3 Music Is Rising：How Blockchain e NFTs Estão a Mudar a Indústria Musical

Resumo

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1. A indústria musical será a próxima fronteira na Web 3.0 devido às características soberbas da cadeia de blocos e do NFT.
2. O problema incómodo na indústria da música tradicional é que tanto os músicos como os utilizadores comuns dependem demasiado dos intermediários, o que leva à batota.
3. Para a indústria musical, a Web 3.0 será uma arena onde os criadores se apropriam dos direitos de conteúdo dos oligarcas. Sejam letristas, escritores ou artistas, todos eles podem ganhar um lugar lá.
4. No mundo digital, os Music NFTs dão valor às obras musicais e tornam-nas escassas.
5. Em algumas plataformas musicais NFT com direitos de autor, os utilizadores que adquirem NFTs musicais obterão os direitos de autor totais ou parciais das obras musicais.


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Desde o nascimento da Internet há 30 anos, a Internet tem penetrado em cada parte das nossas vidas e tem desempenhado um papel crucial na mudança do mundo. No entanto, à medida que avança, a Internet tem sido monopolizada por uns poucos gigantes e está a tornar-se mais centralizada. Neste cenário, a Internet pode inclinar-se para a Web 3.0 descentralizada com base na tecnologia de cadeias de bloqueio.

A Internet também está a avançar em espiral, e todas as indústrias que sofreram mudanças drásticas na Web 2.0 serão reordenadas na Web 3.0. A indústria musical será a próxima fronteira na Web 3.0 devido às características soberbas da cadeia de blocos e NFT, bem como às características da indústria musical.

Problemas de encolher na indústria musical tradicional

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Como uma economia criativa, a indústria musical enfrenta dilemas semelhantes às plataformas de criação de vídeo, plataformas sociais, e outras indústrias.

Em primeiro lugar, o maior problema na indústria musical tradicional é que tanto os músicos como os utilizadores comuns dependem demasiado dos intermediários, o que resulta em muito poucos rendimentos. Contudo, isto diz respeito ao modelo de streaming media comum às plataformas musicais tradicionais. Então, qual é o modelo de streaming? O Streaming media é o modo de streaming adoptado pelas plataformas musicais tradicionais. Funciona de tal forma que se os músicos publicarem música em plataformas Web2.0 como Spotify, Apple Music, e QQ Music, receberão uma quantia fixa de rendimento.

Existem problemas com este modelo. Primeiro, as receitas de um único jogo do trabalho são extremamente reduzidas. O criador pode receber cerca de $5 depois de uma canção ser tocada 1.000 vezes; além disso, a maior parte destas receitas será atribuída à plataforma musical e à companhia discográfica. O que os criadores podem e vão receber é muito escasso. Na indústria musical tradicional, quase 90% das receitas trazidas pelas obras musicais são obtidas por empresas terceiras, tais como empresas discográficas e plataformas de streaming media, e os criadores musicais só podem obter cerca de 10% das receitas de toda a plataforma, de acordo com a investigação relevante. Os músicos que não possuem uma grande base de fãs dificilmente conseguem viver com os rendimentos. Obviamente, isto é adverso à criação musical e à inovação musical.

Além disso, o forte poder das plataformas musicais tradicionais torna difícil para os criadores musicais promoverem e lançarem as suas obras de forma independente. Como resultado, mesmo boas obras podem ser enterradas se não caírem de volta em plataformas musicais e companhias discográficas. Devido a isto, os criadores individuais são ainda mais pressionados pelas grandes plataformas e dificilmente conseguem viver dos seus rendimentos. Além disso, os direitos de emissão de obras musicais são frequentemente detidos por grandes empresas discográficas e plataformas musicais, o que, ao mesmo tempo, leva a várias disputas de direitos de autor na indústria musical.

A Revolução da Web 3.0 na Indústria Musical

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Da Web 1.0 à 3.0, assistimos a três fases: assistir, criar e possuir. Para a indústria musical, pode dizer-se que a Web 3.0 será uma arena onde os criadores tentam tomar posse do conteúdo dos oligarcas. Sejam líricos, escritores ou artistas, todos eles podem ganhar um lugar lá e ganhar directamente receitas das suas obras através de fichas e contratos.

Na revolução da Web 3.0, a indústria musical tem de abandonar o sistema de distribuição de receitas pouco razoável e livrar-se do controlo do intermediário que extrai valor da emissão das obras. Os verdadeiros criadores não devem ser explorados pelos intermediários que intermedeiam a negociação, mas devem obter a grande maioria do valor gerado pela obra. Abraçando esta ideia, surgiu a Audius, uma plataforma multimédia descentralizada de streaming da Web 3.0. Comparado com plataformas musicais tradicionais como Spotify, Audius é uma plataforma de agregação musical mais simples onde todos os dados musicais são armazenados na rede IPFS, e a economia e a comunidade simbólica desempenham um papel na manutenção do funcionamento estável do sistema. Num tweet divulgado a 13 de Março de 2020, a Audius declarou que irá atribuir 90% das receitas da plataforma aos criadores, 10% como recompensa para os operadores de nós, e a plataforma em si não vai levar um cêntimo.


Em segundo lugar, as obras musicais serão dotadas de valor no mundo digital. Uma composição musical num computador é, em última análise, apenas uma corda de 0s e 1s que pode ser facilmente copiada. Isto permite que a pirataria se desenfreie, e o valor das obras musicais não pode ser plenamente realizado. A forma de convertê-los em NFTs ou fichas pode resolver este problema. Ao fazê-lo, os criadores podem contactar directamente os fãs através dos NFTs musicais, e os fãs podem apoiar os músicos subscrevendo os seus NFTs musicais. De certa forma, este modelo mostra uma relação pura entre músicos e fãs, característica do SocialFi. A Pianity e a MintSongs são tais tipos de plataformas musicais Web 3.0


Em terceiro lugar, as plataformas de música Web 3.0 ligam as NFTs musicais criadas por músicos aos direitos de autor das obras musicais. Os utilizadores que compram música NFT podem obter direitos de autor totais ou parciais das obras e podem obter certos dividendos a partir do rendimento subsequente da obra. Algumas plataformas permitem mesmo aos detentores de NFT modificar o conteúdo das obras musicais. Este modelo confere à música NFT lançada um valor comercial mais intuitivo, para além do valor da colecção. Os fornecedores de direitos autorais em plataformas musicais tradicionais são substituídos por NFTs e contratos inteligentes aqui, e o valor dos direitos autorais da música pode fluir de forma mais flexível. Royal, Opulous, e Melos são representantes de tais plataformas musicais da Web 3.0.

Conclusão

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A indústria musical Web 3.0 quebrará o sistema de distribuição de lucros, criará uma plataforma de música governada pela comunidade, embrulhará a música como NFT funciona, e depois ligará a música NFT aos direitos de autor no mundo real. A Web 3.0 também exibe infinita criatividade na indústria da música. A plataforma de música descentralizada Web 3.0 será também um refúgio para muitos músicos submetidos a uma manipulação implacável por oligarcas.



Autor: Ashley. H, Gate.io Researcher; Tradutora: Cedar. W
* Este artigo representa apenas a opinião do pesquisador e não constitui nenhuma sugestão de investimento.
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