¡El 95% se realiza con IA! ¿Se reemplazarán a los artistas humanos el próximo año con el anime de IA de niña hermosa japonés?

La animación de IA de Japón se lanzará en 2025, el 95% de las tomas utilizarán IA generativa.

Según informes de ITmedia, la empresa Frontier Works, subsidiaria de Animate en Japón, anunció recientemente que lanzará el anime experimental de inteligencia artificial 'Twins Hinahima' (ツインズひなひま, traducción provisional) en la primavera de 2025, y ya se ha publicado un avance del primer episodio piloto.

La característica más destacada de esta obra es que más del 95% de las tomas utilizan la tecnología de IA generativa en su proceso de producción, pero se enfatiza que la IA solo es una herramienta auxiliar.

El anime 'Gemelas Yang Naifei' está basado en la virtual TikToker de la empresa KaKa Creation. La historia se centra en dos gemelas que estudian en una escuela secundaria de Tokio: Hili, la hermana mayor de pelo blanco, y Yonai, la hermana menor de pelo rojo. Ambas sueñan con hacerse famosas en TikTok, pero mientras graban divertidos videos de baile, descubren cambios inusuales.

En términos de procesos de producción, Frontier Works utiliza una variedad de tecnologías de inteligencia artificial para ayudar en la producción de animaciones. Por ejemplo, utilizar IA para generar borradores de animación a partir de guiones gráficos, convertir fotografías en escenarios en fondos animados, y transformar modelos 3D en texturas dibujadas a mano, entre otros.

Fuente de la imagen: La animación de inteligencia artificial oficial de Twins Hinahima en Japón se lanzará en 2025, el 95% de las escenas se generará con IA.

Sin embargo, para garantizar la calidad de la obra, la presentación final sigue siendo modificada y procesada por creadores profesionales.

Al hacer el póster principal, el equipo primero tomó fotos del lugar real y luego las convirtió en un estilo de animación utilizando IA. Finalmente, los artistas modificaron el póster y los personajes y el logotipo del título en el póster fueron dibujados a mano por el creador utilizando software de dibujo.

Fuente de la imagen: El anime AI oficial japonés de Twins Hinahima se lanzará en 2025, el 95% de las escenas utilizarán la inteligencia artificial generativa.

La opinión de Tezuka Osamu, Yoshihiro Togashi y la creación asistida por IA de animación

Antes del lanzamiento del anime, 'Oricon News' entrevistó a Makoto Tezuka, hijo de Osamu Tezuka, y a Yoh Yoshinari, diseñador de personajes de 'Mobile Suit Gundam', preguntándoles su opinión sobre la asistencia de inteligencia artificial en la animación.

Tezuka Shinji cree que la tecnología de IA es similar a la animación por computadora (CG) que surgió en la década de 1980. En aquel entonces, también hubo preocupaciones en la industria de que los animadores y directores serían reemplazados, pero los hechos demostraron que esas preocupaciones eran innecesarias:

Las películas actuales ya no enfatizan especialmente el uso de CG. La sensibilidad especial de las personas hacia la inteligencia artificial se debe solo al hecho de que actualmente se encuentra en una etapa en la que es necesario hacer publicidad.

En cuanto a las obras de entretenimiento, lo más importante es si el producto final puede entretener al público, no importa si está dibujado por humanos o por programas.

Él también especuló que si su padre, Osamu Tezuka, estuviera vivo, estaría encantado de usar la IA para manejar trabajos mecánicos como el dibujo de líneas o el relleno de colores.

Alan Yin-liang also stated that due to the current shortage of manpower in the animation industry, the quality of drawing has declined. He believes that AI may be able to take on simpler tasks, such as drawing middle frames, crowd scenes, or passersby, allowing real artists to do other work and help improve the overall level of drawing.

Fuente de la imagen: La opinión de Tsukasa Hina y Yoshiyuki Sadamoto sobre la producción de animación asistida por IA

La animación de IA ha suscitado un intenso debate entre los internautas, ¿reemplazará a los artistas humanos?

Sin embargo, la forma en que se produjo esta animación ha generado mucha controversia en la comunidad. En primer lugar, según el avance previo, el movimiento del cabello y la forma de la pupila después de que el personaje gire la cabeza son claramente antinaturales y no se parecen mucho a la forma en que estamos acostumbrados a ver el dibujo animado.

Algunos internautas japoneses están bastante preocupados por el tema de los derechos de autor, creyendo que el equipo de producción de animación confunde deliberadamente la diferencia esencial entre la "copia" humana y la "copia y reutilización" de la IA.

Otra preocupación de los internautas es que la animación es una industria intensiva en mano de obra, con una división del trabajo muy detallada. Si se permite que la IA reemplace ciertos procesos de producción, sin duda se estaría privando a los trabajadores relacionados de su sustento.

Sin embargo, en esta etapa, puede ser muy difícil que la IA reemplace a los animadores principales.

El proceso de producción de anime japonés comúnmente visto en la actualidad implica que los inversores puedan presentar primero propuestas de anime, formar un 'comité de producción de anime' con otros inversores y compañías de producción de anime, establecer un productor de anime, luego confirmar los directores, guionistas, diseñadores de personajes, directores de animación, entre otros puestos importantes, y avanzar gradualmente en el proceso de producción.

Algunos talentosos artistas pueden crear segmentos impresionantes, y también hay muchos estilos y géneros diferentes (como el estilo de Kinten, el estilo realista, el estilo web, etc.). Posee una herencia y evolución única de la humanidad, que actualmente es difícil de reemplazar por la IA.

Los espectadores que están familiarizados con el proceso de producción de animación incluso pueden inferir la calidad de las obras no publicadas a partir de la elección del productor de animación. Por ejemplo, los productores de CloverWorks, Shohta Meihara y Yuichi Fukushima, son reconocidos como líderes de equipos de animación de gran talento, por lo que los espectadores generalmente no se preocupan por la calidad de la animación de sus obras en equipo.

Sin embargo, es difícil encontrar productores y equipos de animación excelentes. La mayoría de los empleados de las compañías de producción de animación tienen que lidiar con la calidad de la animación, los costos de mano de obra y la presión del tiempo, y distribuir los recursos en unos pocos proyectos, mientras que algunos proyectos solo pueden ser 'sacrificados'.

Fuente de la imagen: El productor de CloverWorks, Shota Uemura, y Yuichi Fukushima son ambos candidatos reconocidos para liderar un equipo de artistas fuertes.

¿Puede la inteligencia artificial resolver la escasez de mano de obra? La clave aún radica en si las condiciones laborales de los animadores han mejorado.

El problema detrás de la escasez de mano de obra en la industria de la animación japonesa es muy complejo. Actualmente, depende en gran medida de estudios de animación y animadores de varios países para hacer frente a esto, y parece que no se puede resolver solo con la asistencia de inteligencia artificial en la animación.

Debido a la prevalencia del sistema de comités de producción, los ingresos relacionados con la animación japonesa no van directamente a las arcas de las empresas productoras, sino que se reparten entre los principales inversores del comité.

Algunas compañías como Kyoto Animation (Kyoto Animation) suelen luchar por ser los principales inversores en el comité para asegurarse de obtener los máximos beneficios y establecer un período de producción adecuado. Los empleados también reciben salarios mensuales, pero la mayoría de las compañías de animación no son los principales inversores y tienen que reducir los gastos de personal debido a los ingresos limitados, por lo que la subcontratación de proyectos y el pago por pieza se han convertido en modelos de empleo comunes.

Según un informe de investigación de 2023 de JANICA, la Asociación de Animadores de Japón, el promedio diario de horas de trabajo de los profesionales de la animación es de 8.84 horas, y solo el 43% puede descansar 8 días completos al mes.

Preocupantemente, el problema salarial es aún más preocupante. El salario promedio de los nuevos empleados de 20 a 24 años es de solo 1,966,000 yenes al año, mientras que el salario promedio de los empleados de 25 a 30 años es de 2,928,000 yenes al año, por debajo de la mediana salarial de Japón de 3,300,000 yenes para los jóvenes de 20 a 29 años (según una encuesta del Banco de Empleo a principios de 2024), lo que indica que los recién llegados a la industria de la animación en Japón tienen salarios bajos en general.

Fuente de la imagen: Informe de investigación de la Asociación de Animación de Japón, JANICA, para 2023. Según el informe de investigación de JANICA para 2023, el salario promedio de los nuevos empleados de 20 a 24 años es de solo 1,966,000 yenes.

Otro resultado de la investigación realizada por la Alianza de Películas de Anime de Japón (NAFCA) muestra que, de 323 muestras válidas (191 de animadores), el promedio de horas trabajadas acumuladas por mes es de aproximadamente 219 horas, con una mediana de 225 horas. Esto es mucho más alto que el promedio nacional de Japón de 162.3 horas, y el 37.7% de los empleados ganan menos de 200,000 yenes al mes.

Fuente: Los resultados de la encuesta de la Liga de Cine de Anime de Japón (NAFCA) muestran que el promedio mensual de horas trabajadas de los empleados de anime en Japón es de aproximadamente 219 horas, mucho más alto que el promedio nacional de Japón de 162.3 horas.

Para abordar estos problemas, los expertos locales en IA y blockchain en Japón han lanzado el proyecto 'Anime Chain' en enero de 2024, con el objetivo de resolver los problemas de derechos de autor y ética de la IA mediante tecnología blockchain, y establecer un entorno seguro para que los creadores y las empresas utilicen la IA generativa.

Sin embargo, como señalan muchos profesionales de la industria, para que la industria de la animación japonesa siga desarrollándose, no es suficiente depender únicamente de la tecnología AI, sino que es necesario abordar los problemas estructurales de la relación laboral enfermiza a largo plazo, como los bajos salarios y el exceso de trabajo, así como la presión fiscal a la que se enfrentan los trabajadores autónomos. Solo mejorando fundamentalmente estos problemas se puede lograr un verdadero desarrollo sostenible de la industria.

Exploramos la escasez de mano de obra en la industria de la animación japonesa y la perspectiva de Naoki Urasawa sobre la creación de IA. ¿La infracción de IA y la escasez de personal en la industria de la animación? ¿Puede "Anime Chain", impulsado por el sector privado japonés, realmente mejorar la industria?

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"¡El 95% utiliza inteligencia artificial para dibujar! ¿Serán reemplazados los artistas humanos por la animación japonesa de chicas AI el próximo año?" Este artículo se publicó por primera vez en "Ciudad Criptográfica".