โทเค็นที่ไม่สามารถเข้ากันได้เป็นหนึ่งในนวัตกรรมในพื้นที่บล็อกเชนที่เพิ่งมีผู้ติดตามจำนวนมาก เหตุผลประการหนึ่งก็คือ NFT อนุญาตให้ศิลปินแสดงทักษะของตนและได้รับการยอมรับที่จำเป็นสำหรับผลงานของตน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีศิลปินจำนวนมากหลั่งไหลเข้ามาใช้ประโยชน์จาก NFT เพื่อนำเสนอทักษะการสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของตน ซึ่งส่งผลให้พวกเขาได้รับความนิยมมากขึ้น

นอกจากนี้ ตลาด NFT ยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่องด้วยการสร้างแพลตฟอร์มใหม่และการสร้างโทเค็นใหม่ แม้ว่าอุตสาหกรรม crypto จะเคลื่อนไหวราคาไม่เสถียรก็ตาม

ประวัติโดยย่อของ NFT

NFT ปรากฏตัวครั้งแรกในอุตสาหกรรมบล็อกเชนในปี 2555 เมื่อมีการเปิดตัวโปรโตคอล Colored Coins บนบล็อกเชน Bitcoin อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่ได้รับการยอมรับมากนักจนกระทั่งปี 2017 เมื่อ NFT เปลี่ยนไปใช้เครือข่าย Ethereum บน Ethereum NFT เจริญรุ่งเรืองเนื่องจากความสามารถของเครือข่ายในการเปิดใช้งานการสร้าง การเขียนโปรแกรม และการแลกเปลี่ยนสินทรัพย์เหล่านี้ ซึ่งรวมถึงศิลปะดิจิทัล ของสะสม และเพลง

โครงการ NFT ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดระหว่างปี 2560 ถึง 2561 ได้แก่ CryptoPunks, Rare Pepes และ Crypto Kitties ก่อนปี 2017 Kevin McCoy ได้สร้าง Quantum ในปี 2014 ซึ่งบางส่วนในอุตสาหกรรมถือเป็น NFT แรกบนบล็อกเชน Namecoin

อย่างไรก็ตาม ตลาด NFT ระเบิดขึ้นสู่จุดสูงสุดใหม่ในปี 2021 เมื่อเริ่มหมุนเวียนในอุตสาหกรรมศิลปะ โดยศิลปินดิจิทัลใช้ประโยชน์จากตลาดนี้เพื่อสร้างรายได้จากงานของพวกเขา ในปีนั้น Beeple ขายงานศิลปะดิจิทัลได้ในราคา 69 ล้านดอลลาร์ และปริมาณการซื้อขายของตลาดโทเค็นที่ไม่สามารถเข้ากันได้เพิ่มขึ้นเป็น 13 พันล้านดอลลาร์

10 ศิลปิน NFT ที่มีชื่อเสียง

ศิลปิน NFT ที่มีชื่อเสียงหลายคนสร้างรายได้หลายล้านดอลลาร์จากการขายผลงานของพวกเขา ทำให้พวกเขาได้รับความนิยมอย่างมากในอุตสาหกรรม อย่างไรก็ตาม ในบรรดาศิลปินจำนวนมากเหล่านี้ มีบางคนที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้สร้างที่ร้อนแรงที่สุด 10 อันดับแรก เนื่องจากยอดขายที่น่าประทับใจและทักษะที่เป็นเอกลักษณ์ พวกเขาได้แก่ บีเปิล, แพ็ก, เทรเวอร์ โจนส์, คริสต้า คิม, กริมส์, เฟโวเชียส, แมด ด็อก โจนส์, XCOPY, โจซี่ เบลลินี และสไลม์ซันเดย์

บีเปิ้ล

ที่มา: เว็บไซต์ Beeple

Mike Winkelmann ผู้อยู่เบื้องหลัง Beeple คือหนึ่งในศิลปิน NFT ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในอุตสาหกรรม Beeple สร้างสรรค์ผลงานศิลปะอย่างต่อเนื่องทุกวันเป็นเวลากว่า 13 ปี ในที่สุดเขาก็สร้างผลงานศิลปะดิจิทัลขึ้นมา โดยรวบรวมภาพต่อกันจำนวน 5,000 ภาพเป็นโทเค็นที่ไม่สามารถทดแทนกันได้ และตั้งชื่อผลงานชิ้นนี้ว่า "ทุกวัน: 5,000 วันแรก"

Beeple ขายผลงานชิ้นนี้ในราคา 69 ล้านดอลลาร์ ซึ่งถือเป็นยอดขายสูงสุดเป็นประวัติการณ์ของงานศิลปะ NFT ในเดือนมีนาคม 2021 นอกจากนี้ เนื่องจากเป็น "งานศิลปะคริปโต" ชิ้นแรกที่ได้รับการประมูลและขายที่บ้านศิลปะแบบดั้งเดิม จึงทำให้สินทรัพย์ดังกล่าวได้รับความนิยมเพิ่มขึ้น Beeple เป็นที่รู้จักกันดีจากงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์ของเขา โดยสร้างสรรค์ภาพเหนือจริงและดิสโทเปียให้กับผู้ชม Mike พยายามผลักดันขอบเขตของศิลปะดิจิทัลโดยทดลองใช้เทคนิคใหม่ๆ และสร้างสรรค์งานศิลปะทุกวัน ซึ่งเขาแชร์บนโซเชียลมีเดียของเขา

พัค

ที่มา: Nifty Gateway

Pak เป็นศิลปินดิจิทัลนิรนามที่มีประสบการณ์เกือบ 20 ปีในการสร้างสรรค์งานศิลปะดิจิทัล ที่น่าสังเกตก็คือ การไม่เปิดเผยตัวตนของ Pak ยังทำให้ความเป็นไปได้ที่ศิลปิน NFT ผู้ลึกลับรายนี้จะเป็นกลุ่มมากกว่าตัวบุคคล

Pak ถือเป็นหนึ่งในศิลปิน NFT ที่ร่ำรวยที่สุด แม้ว่าผลงานศิลปะส่วนใหญ่ขายได้ในราคาเพียงไม่กี่ล้านดอลลาร์ โดยเฉลี่ยอยู่ที่ 4,077.96 ดอลลาร์ งานศิลปะของ Pak มักประกอบด้วยรูปทรงนามธรรมที่สร้างขึ้นด้วยอัลกอริธึมกำเนิด การใช้เทคโนโลยีล้ำสมัยและทักษะการสร้างสรรค์ที่โดดเด่นทำให้ผลงานของพวกเขากลายเป็นงานศิลปะที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดในอุตสาหกรรม ในเดือนมีนาคม 2021 พวกเขาขายคอลเลกชัน NFT ในราคา 17 ล้านดอลลาร์ จากนั้นในปี 2014 พวกเขาได้สร้างแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียที่ขับเคลื่อนด้วย AI ซึ่งก็คือ Archillect ซึ่งพวกเขาใช้ในการโพสต์ทัศนศิลป์

แม้ว่า Pak จะไม่เปิดเผยตัวตน แต่ก็ไม่ได้ทำให้นักสะสมงานศิลปะที่ยังคงใช้จ่ายเงินจำนวนมหาศาลเพื่อซื้อผลงานของ Pak ท้อใจ ในบรรดาผู้ติดตามจำนวนมากของศิลปินคนนี้คือ Elon Musk ซีอีโอของ Tesla Motors

เทรเวอร์ โจนส์

ที่มา: เทรเวอร์ โจนส์ อาร์ต

Trevor Jones เป็นศิลปิน NFT ที่สร้างยอดขายได้มหาศาลและมีผู้ติดตามมากมายด้วยการผสมผสานการวาดภาพแบบดั้งเดิมและเทคโนโลยีล้ำสมัย การผสมผสานนี้ทำให้เกิดชิ้นงานที่หายากและมีเอกลักษณ์ซึ่งมักมีรูปลักษณ์ที่สวยงามและกระตุ้นความคิด

นอกจากนี้ Jones ยังทุ่มเทเพื่อช่วยให้ชุมชน NFT เติบโตโดยใช้แพลตฟอร์มของเขาเพื่อส่งเสริมศิลปิน NFT คนอื่นๆ ที่กำลังจะมาถึง Trevor ยังใช้แพลตฟอร์มของเขาเพื่อสร้างการรับรู้มากขึ้นเกี่ยวกับศักยภาพของเทคโนโลยีบล็อกเชนในโลกแห่งศิลปะดิจิทัล ผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือซีรีส์ Bitcoin Angel ซึ่งมีรูปมีปีกลอยอยู่เหนือสถานที่สำคัญระดับโลกหลายแห่ง ซีรีส์นี้สร้างขึ้นอย่างสวยงามโดยใช้เทคนิคการวาดภาพดิจิทัลและซอฟต์แวร์สร้างแบบจำลอง 3 มิติ โดยแต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

คริสต้า คิม

ที่มา: Krista kim studio

Kim ก่อตั้งโครงการ Mars House ซึ่งเป็นบ้านเสมือนจริง NFT ที่เธอขายในราคา 512,000 ดอลลาร์ในเดือนมีนาคม 2021 งานศิลปะของเธอมีภาพที่เหมือนฝันและสีพาสเทล นอกจากนี้เธอยังเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรก ๆ ที่ใช้ NFT และใช้ประโยชน์จากเทคโนโลยีบล็อกเชนเพื่อสร้างผลงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์

ผลงานของ Kim ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในโลกแห่งศิลปะในนิทรรศการ พิพิธภัณฑ์ และแกลเลอรีอันทรงเกียรติทั่วโลก ในปี 2018 Kim ร่วมมือกับ Lanvin เพื่อสร้างคอลเลกชันเสื้อผ้าและก่อตั้งขบวนการ Techism เพื่อเชื่อมโยงศิลปินและวิศวกรเทคโนโลยี นอกจากนี้ การเคลื่อนไหวนี้มองว่าความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเป็นผลงานศิลปะ

กริมส์

ที่มา: <a href="https://www.niftygateway.com/ @grimes /collections">Nifty เกตเวย์กริมส์

Grimes เป็นศิลปิน โปรดิวเซอร์ และนักแสดงที่สร้างชื่อให้กับตัวเองทั้งในด้านดนตรีและศิลปะดิจิทัล เมื่อเร็วๆ นี้ Grimes เริ่มแสดงความสนใจใน NFT โดยสร้างและจำหน่ายงานศิลปะดิจิทัลที่แสดงถึงพลัง อัตลักษณ์ และธีมในตำนาน เช่นเดียวกับ Kim งานของเธอก็โดดเด่นด้วยภาพที่เหมือนฝันและเหนือจริง

แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจของ Grimes เชื่อมโยงกับศิลปะยุคกลาง ไซเบอร์พังก์ และอะนิเมะ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมงานของเธอจึงเต็มไปด้วยนิยายวิทยาศาสตร์และแฟนตาซี ในปี 2021 เธอขายคอลเลกชัน NFT War Nymph บน Nifty Gateway ซึ่งทำให้เธอมีรายได้ 6 ล้านเหรียญ ซึ่งมากกว่าที่เธอได้รับในฐานะศิลปินดนตรีมาก

น้อยใจ

ที่มา: Cryptoart.io littleocious

Fewocious เริ่มต้นเส้นทางการวาดภาพและลงสีตั้งแต่อายุยังน้อย และในปี 2020 เขาได้เปลี่ยนมาใช้ NFT เพื่อสร้างรายได้จากงานของเขา Fewocious ครองใจนักสะสมและผู้สนใจด้วยทักษะพิเศษของเขา จึงทำให้เขาได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในเวลาอันสั้น

งานศิลปะของเขามีคุณสมบัติที่โดดเด่น เต็มไปด้วยจินตนาการ และมีสีสัน ซึ่งเป็นหนึ่งในองค์ประกอบสำคัญที่นำไปสู่ความสำเร็จของเขาในฐานะศิลปิน NFT แม้ว่าเขาจะอายุ 21 ปีก็ตาม มีการแสดงและจำหน่ายผลงานเพียงไม่กี่ชิ้นในนิทรรศการที่มีชื่อเสียงในราคาไม่กี่พันดอลลาร์

ในปี 2021 เขาร่วมมือกับ RTKF ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของ Nike เพื่อสร้างคอลเลกชันรองเท้าผ้าใบ NFT ในชื่อ FEWO WORLD Open Edition คอลเลกชันนี้รวมรองเท้าผ้าใบคู่จริงด้วยการซื้อ NFT ที่เป็นเอกลักษณ์ และขายได้มากกว่า 3 ล้านเหรียญสหรัฐใน 7 นาที

แมด ด็อก โจนส์

ที่มา: ทวิตเตอร์

Micah Dowbak ศิลปินดิจิทัลชาวแคนาดาคือผู้อยู่เบื้องหลัง Mad Dog Jones และงานศิลปะของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำในอดีตของการเติบโตในยุค 90 ผลงานของเขาจึงยิ่งใหญ่อลังการและปลุกความรู้สึกประหลาดใจให้กับผู้ชม

แม้ว่า Micah จะค่อนข้างใหม่ในวงการ NFT แต่เขาก็มีผู้ติดตามจำนวนมากและสร้างยอดขายที่น่าประทับใจจากผลงานของเขา ในเดือนเมษายน ปี 2021 ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Dowbak นั่นคือ Replicator ขายได้ในราคากว่า 4 ล้านเหรียญสหรัฐ เป็นฉากวนซ้ำความยาว 50 วินาทีที่มีเครื่องถ่ายเอกสารและแมว Mad Dog Jones สร้างรายได้กว่า 18 ล้านเหรียญจากผลงานของเขา

XCOPY

ที่มา: Xcopy

XCOPY คือศิลปิน NFT นิรนามหรือกลุ่มศิลปินที่ได้รับความนิยมเนื่องจากการใช้ข้อบกพร่อง ศิลปะพิกเซล และเทคนิคศิลปะแบบดั้งเดิม เพื่อสร้างผลงานที่ถูกสะกดจิตซึ่งจะส่งผลกระทบที่น่าทึ่งต่อผู้ชมเสมอ

พวกเขามีอันดับยอดขายสูง โดยขาย NFT เดียวได้โดยเฉลี่ยมากกว่า 23,000 ดอลลาร์ ในปี 2022 พวกเขาขายคอลเลกชัน NFT ที่มีชื่อว่า Max Pain ในรูปแบบโอเพ่นเอดิชั่นบน Nifty Gates ในราคาเกือบ 23 ล้านดอลลาร์ งานของ XCOPY มักนำเสนอภาพโทเปีย ความไม่แยแส และความตายผ่านวงจรภาพที่บิดเบี้ยว

โจซี่ เบลลินี

ที่มา: ทวิตเตอร์

Josie Bellini เป็นศิลปิน crypto ที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในชุมชน NFT ผลงานของเธอคือความสมดุลที่ละเอียดอ่อนระหว่างแฟนตาซีและนิยายวิทยาศาสตร์ ซึ่งมีชีวิตขึ้นมาด้วยสีสันที่โดดเด่นและรายละเอียดที่ซับซ้อน

รูปแบบอันเป็นเอกลักษณ์ของ Josie ในการผสมผสานงานศิลปะของเธอเข้ากับการเล่าเรื่องและอารมณ์ทำให้เธอกลายเป็นยักษ์ใหญ่ที่น่านับถือในชุมชน NFT ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเธอคือหน้ากากป้องกันแก๊สพิษ Bitcoin จาก Filter ซึ่งค่อยๆ หลอมรวมเข้ากับแบรนด์ของเธอ

Josie ยังเป็นผู้ศรัทธาอย่างแข็งขันในการกระจายอำนาจและใช้งานศิลปะของเธอเพื่อสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับ Bitcoin และ Ethereum มากขึ้น นอกจากนี้ ในเดือนมีนาคม 2022 เธอได้เปิดตัว CyberBrokers ซึ่งเป็นคอลเลกชั่น NFT ที่นำ metaverse มาสู่ความกระจ่างในงานศิลปะสีสันสดใส

สไลม์ซันเดย์

ที่มา: <a href="https://www.niftygateway.com/ @slimesunday /collections">Nifty ประตู

Mike Parisella ผู้มีชื่อในวงการศิลปะว่า Slimesunday เป็นศิลปินดิจิทัลที่มีความสามารถพิเศษเป็นที่สังเกตเห็นในชุมชน NFT ไมค์ซึ่งมีสไตล์ที่แตกต่างในการสร้างสรรค์ผลงานเหนือจริงและเหนือธรรมชาติ ผสมผสานพื้นผิวและองค์ประกอบต่างๆ เข้ากับงานของเขาได้อย่างลงตัว ผู้ชมผลงานของ Slimesunday มักจะรู้สึกสับสน ไม่สบายใจ และตกตะลึงเนื่องจากภาพที่ผิดพลาด บิดเบี้ยว และกระจัดกระจาย

นอกจากนี้ ไมค์ยังผสมผสานการวาดภาพ การถ่ายภาพ และเทคนิคดิจิทัลเพื่อก้าวข้ามขอบเขตของสิ่งที่ยอมรับได้ในสื่อกระแสหลักอย่างต่อเนื่อง ผลงานศิลปะการจัดองค์ประกอบที่สวยงามแต่ชวนหลอนของ Slimesunday ทำให้เขาเป็นหนึ่งในศิลปินไม่กี่คนที่ผลงานยังคงดึงดูดผู้ชมด้วยความรู้สึกที่ลึกซึ้งและกระตุ้นความคิด

บทสรุป

การเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญของโลกศิลปะไปสู่เทคโนโลยี NFT และเทคโนโลยีบล็อกเชนถือเป็นความเคลื่อนไหวที่พลิกเกมซึ่งช่วยให้ศิลปินสร้างรายได้จากผลงานของพวกเขา ศิลปินเหล่านี้มีอายุและภูมิหลังต่างกัน แต่ทักษะเฉพาะตัวทำให้พวกเขาติดอันดับหนึ่งใน 10 ศิลปิน NFT ที่ได้รับความเคารพและมีชื่อเสียงมากที่สุดในอุตสาหกรรม

ศิลปินบางคน เช่น Josie Bellini ได้ใช้งานศิลปะอย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างการรับรู้เกี่ยวกับบริษัทยักษ์ใหญ่ด้าน crypto เช่น Bitcoin และ Ethereum ในขณะเดียวกัน คนอื่นๆ เช่น Trevor Jones ใช้งานศิลปะของพวกเขาเพื่อสนับสนุนศักยภาพของเทคโนโลยีบล็อกเชนสำหรับโลกแห่งศิลปะดิจิทัล